兩年的時尚策略課程宛如進入軍營當兵,身心狀態都疲憊到極限, 對于那些盼想著出國讀時尚的學生們,以親身經驗當借鏡, 提供些建言給后來者,不喜美夢被搓破者,慎入。
照經濟考慮選擇留學的國家后,就是抉擇專業科目的問題,對于專業科目叫什么自己可是要清清楚楚,以本人學校為例,科目分為兩組,一組是時尚設計組,無庸置疑就是走上設計師之路;另一組,比較特別一些,叫作時尚策略,何謂時尚策略,學校說得很籠統,凡事走時尚相關但志向非設計師者皆此類,以后可當Fashion Curator 時尚策展人,記者,品牌設計,時尚趨勢研究人員為職業,如此添油加醋的介紹,對于愛做夢的學生具有一定的吸引力,也些事要讀了以后才會知道,凡是越前途無限的介紹,課程安排則越不專業化,不像設計組的學生,明明白白就是學時尚設計。
再者是師資問題,時尚專業科目的老師就必須和當地的時尚產業有相關性,尤其是教授“時尚品牌設計”這門大學問,我們的指導老師是位哲學家,原本期待此人一定對時尚設計特有概念,念了兩年下來才發現,她基本上就是一位哲學家,舉凡說得,想得,做得都跟時尚無關,對時尚的基本知識比我們作學生的還淺薄,第一堂講的是西方資本體系如何發明了品牌的歷史,根本就是資本主義發展概論,重點是此人還擔任畢業作品評鑒的委員長。以一個哲學教授待在學術象牙塔中,如何知道時尚產業的動態?好比你學的是幾何學,學校卻請了國文老師來,而她也每天跟你探討紅樓夢對幾何學有何意義, 真是滑天下之大稽。
其他科目的老師來來去去,一堂課來一位新的客座老師,有些跟時尚還沾得著邊,有些是從事建筑或者其他設計領域,每位老師對學生的作品有不同的意見,常常搞得學生死去活來,作品風格改來改去,最后我學到的是聽從自我,把老師的建議當放屁。
學校里有沒有黑箱作業,譬如說獎學金申請,或者每年度的設計獎項,都被黑了,所謂的黑了是系主任自己憑意識裁決,他喜歡誰誰就可以出線,至于會不會名不符實卻是常有的事。若說這些設計獎項為身外之物,施主們如此心胸開闊的話也行,不過最后完成作品的評鑒,找來一些對他各人想要拉攏的人士,所以評鑒得過程真是讓人驚嚇連連,必如說有一位同學她的作品我覺得非常俱有發展性,非常符合她想從事的時尚趨勢研究員的目標,但評鑒后的結果是讓她不及格得重新改過畢業作品;還有一位女鞋設計學生,他本是一位產品設計師,由于學校兩年來未曾給他足夠的課程安排和學習時間,有些時候是用Skype上課(因為找不到合適的老師)所以到最后他無法學得制鞋技巧,無法完成畢業作品得重修一年。
設計師那組為了公費的分配,臺面下的角力從未消停過。念時尚設計組一年所需要的經費是個無底洞,每一學年必須要交兩到三個collections,還不包含其他小的作品,制作成本都要自己承擔,還有請模特試衣的費用和完成成品后幫模特造型化妝和攝影的款項,如果你的collection有七套作品,每一套模特的穿搭鞋款你都要自己添購,抱怨給老師錢從哪里來?老師的態度就好像在回答:錢從天上掉下來般的天真,最后只好想出向店家借一天的奇招,但鞋底請貼好膠帶,以免弄壞了鞋底。
畢業秀時,又是一番角力,如果老師比較偏向即將畢業的這一屆,那今年肯定會有燈光美氣氛佳的catwalk秀,學校會把經費用在這一屆上了,那下一屆可就沒那么幸運,等到他們畢業時可能會淪落到沒有錢辦伸展秀,所以下一屆常常跑到教師辦公室天天向上,抗爭到底。
說來說去時尚策略組還是最悲催的一組,爹不疼娘不愛的,不僅公費從未拿過,卻要自己擔負海外校外教學的經費,和包括一些公關等林林總總的花費。師資,資源都和學時尚設計的學生無法比擬。
作者簡介:
Summer Yeh,臺北人,越過烏拉山現存在歐洲名叫尼德蘭(荷蘭)的古老土地上,非常喜歡研究時尚,又或者-能擁有。現就讀于荷蘭時尚藝術學院,主修時尚品牌設計和時尚策略。如果可以,我想穿安特衛普設計師的作品一輩子,或者大大搜刮COMME des GARÇONS的作品,和Anna Wintour比鄰而座,一同看盡時尚的風騷精彩。希望能做你的時尚眼,只因為愛時尚,我們都一面倒的好。

