在波士頓的時候，南邊海邊有個小鎮叫做Salem。不到四萬人口的小鎮，卻鼎鼎大名。17世紀末一場驚撼的witch trial巫師大審判，就發生在這里。村中有人罹患重癥，醫生不得要領，竟然宣稱有人施了巫法。短短三日，血橫遍野，19人或被巨石墜死或是被火焚燒。其中據說包括設計師Alexander McQueen的某位遠親。也因此成為他2007年秋冬裝的靈感源泉。
Salem至今仍特立獨行。鎮上有紀念此審判的博物館，每年吸引無數觀光客。連警車車身上也有女巫剪影。哥特式的時尚也是久久不衰。
最近紐約時尚科技學院FIT附設的博物館策劃了一場名為Gothic: Dark Glamour的回顧展。作品從維多利亞時代的慟吟裝， 到最近Rodarte去年秋冬源于日本恐怖動漫的晚裝設計， 相當用心的組合。
下到地下室，燈光灰暗清冷。分隔成幾個小龕。模特穿的是類似鋼琴課里面Ada那樣的黑色束身長裙，面紗幾乎遮去整個面龐，哀慟的表情。
Thierry Mugler 1981年設計的一條黑色絲絨束胸吊帶裙，背景是豎立的維多利亞時代木棺的復制品。氣氛壓抑，死亡氣息夜色一般隱約彌漫。但裙子上繁復的蕾絲，卻又透出不羈浪漫氣息和對死亡的不甘。
哥特式時尚帶給設計師和造型師無數靈感。McQueen展出的代表作品最多。也許因為他是眾所周知的King of corset（束胸之王）。黑色和狩獵綠相間的絲質塔夫綢長裙。仿小馬皮的束身。他signature的黑色蕾絲束身，到腰間微微聳開。
John Galliano為Dior設計的骷髏裝，靈感來自墨西哥宗教氣息的死亡日。他以法國大革命為背景的巨型血色blood red綴有玻璃刺繡的連身長裙，之前在波士頓見過。還是驚艷，走不開去。
另外一個一貫充滿哥特氣息的設計師當然是Rick Owens。他上季外層空間來客般的黑色蛛翼軟皮長外套也在陳列中。
也見到最近幾季Givenchy，川久保鈴，Giles Deacon，christopher Kane，Undercover，還有Ann Demeulemeester的作品。
最讓我久久徘徊，有些恐懼感慨的是日本設計師Kei Kagama的系列作品， 以實驗室為主題， 大量采用冰冷工業化材料�；仪嗌砩媳椴挤糯箸R碎片。鋼筋和玻璃導管穿透身軀。千瘡百孔的肉身滿是斑駁手術縫線。衣服相對祇是裝飾和遮蓋。人是如此無助， 逃脫不了命運束縛的牽線木偶。
值得一提的是匠心獨具的陳列設計。從陰森的地下室到展示更多現代作品的主廳，過渡自然。蒼白各具風格的模特，被囚禁在巨大的黑色鑄鐵鳥籠之中。是希區柯德的同名電影？城堡廢墟殘跡，午夜林間，公墓籬笆。
最別致的是在蝙蝠洞穴部分。一整面鏡墻每分鐘會明滅變換。一時間看見背后陳列，另一時間看到的卻是自己，鏡中人。大約陳列設計師讀過紅樓夢中的骷髏鏡片斷。
可可夏奈爾曾說，時尚必得死而后生。哲學家沃特本杰明也認為時尚帶給人季節更新和不衰青春的承諾。肉身老去亡故，時尚卻不生不滅。如同vampire，時尚不死，或者不斷死而復生，以新面目示人，并更充滿媚惑。
（無緣現場的，可以看看
網站，一樣精彩。）
Daisy Jing的Blog點擊
這里
施華洛世奇很榮幸宣布啟動全新亞洲新銳設計師支持項目。By Fang、Ping He和Nicole Zhang三個品牌入選2016年該全新開創的時尚贊助項目，該項目致力于將施華洛世奇水晶傾注于中國最優秀的新銳設計人才的創作中。
（查看全文）
上海時裝周本月以Seven Faces ofAn Amazing Life展的形式來到倫敦時裝周，這是Style NowShanghai的一個活動，以最佳的時尚設計師和藝術家的編輯模式展示中國時尚，慶祝正式的UK/China Year of Cultural Exchange。
（查看全文）
紐約時裝周繼續進行，在第三天的秀場里，模特都成為了躍動的風景，有Lacoste、Alexander Wang這樣的品牌新系列作品以街頭運動風大行其道，Dion Lee飛揚的流蘇裙擺、Altuzarra的都市颯爽以及Christian Siriano的風情長裙等都是風光無限。
（查看全文）
網絡與科技為傳統行業掀起新革命，像是模特兒只需 instagram 而不再需要 model agency、時裝設計師率先于 instagram 發布新系列以獲取關注。英國百年品牌 Burberry 于時裝界中可說是首個接受被網絡與科技傾覆的品牌，除積極開拓網絡講場的發展、于網上同步行其時裝秀并即時下 custom made 刻單外，其在即將展開的 Spring 2016 時裝秀更比時裝秀更早一天地（9月20日，倫敦時間 7pm），于受歡迎程度不下于 instagram 的Snapchat 發布。
（查看全文）
