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時尚夢想家，是連卡佛與世界著名設計師及藝術家聯手，為慶祝北京金融街購物中心連卡佛一周年紀念而舉辦的創意活動。作為一流的高級時尚品牌專門店，北京金融街購物中心連卡佛將設立店內陳列室和藝術裝置，獨家挑選的品牌將通過這些陳列室和視覺陳列亮點呈現于人們眼前。作為活動亮點，連卡佛還將特別聯合國際性限量季刊《Visionaire》的副線雜志《V》雜志，設立時尚攝影棚，為客人拍攝屬于自己的《V》雜志封面。除此以外，還有回顧性的圖片展，特別展示過往的封面影像，為您展現一系列集合最耀眼名人及藝術家合作完成的《V》雜志藝術性攝影作品。根據各品牌的獨特個性，世界著名品牌Alexander McQueen、Balenciaga、Givenchy、Maison Martin Margiela、Number (N)ine、Undercover及Yves Saint Laurent將創意呈現于精心設立的店內陳列室中。3.1 Phillip Lim、Alexander Wang、Azzedine Alaїa、Lanvin、Marni、Raf Simons、Rick Owens及Stella McCartney等品牌通過令人興奮的創意視覺陳列布置完美展示于顧客面前。令人興奮的國際及中國藝術家一同為展覽呈現精彩的藝術裝置，其中包括：Caroline Cheng、chris Kabel、Wing Shya 及Yi Zhou。每位藝術家都親自創作獨一無二的藝術作品。時尚得以通過新的平臺與人們交流。店內陳列室Alexander McQueen簡介Alexander McQueen將創新的手工技術和令人驚嘆的敏銳觸覺融入時尚設計，讓他入行初期已獲得"時裝界壞孩子"的贊譽。McQueen從中央圣馬丁畢業前，曾在倫敦著名的訂制裁縫店Savile Row擔任學徒，與許多聞名的服裝供應商合作。McQueen的非凡創意和精湛手藝，讓他入行不久便獲得時裝界伯樂Isabella Blow的賞識，并于1996及1997年榮獲年度最佳英國設計師大獎。他的創作才華延伸至不同品牌，其中包括Givenchy、Puma和Samsonite，而他的設計天分則充分地展現在其女裝、男裝、鞋履及配飾系列當中。概念由黑色磨砂玻璃作為裝飾，我們重新再現Alexander McQueen 2008秋冬系列的戲劇元素。16個品牌作品系列檔案影像將在展示空間內電視墻上播放。Balenciaga簡介Balenciaga堅持在每一季的新系列中作為時尚先鋒的中流砥柱。設計師Nicolas Ghesquiere在秋冬系列中采用了西班牙戲劇的靈感，在本季創造了更為質樸嚴謹的建筑結構形象。品牌持續為女裝及男裝成衣、鞋履及配飾等帶來新的創意，產生新的影響，同時保留了品牌在全盛時期的風格精髓。概念通過白色加工和白色條紋燈的多鏡面墻壁，以及幾何構造的入口，此店內陳列室重現了品牌"太空感"風格的專門店形象。Givenchy簡介Givenchy在1952年由年輕的巴黎人Hubert de Givenchy創立，一直以極致優雅與迷人美感著稱。Givenchy致力于表現對悠閑別致和自由奢華的獨到眼光。其創作對線條及典雅美態有著完美的展現，備受眾多明星推崇，其中包括Audrey Hepburn、Lauren Bacall及Grace Kelly。在現任設計師Riccardo Tisci的帶領下，Givenchy開始掌握運動時尚的魅力 – 使品牌更為有趣且便于穿著，同時保留了絕對優雅的精髓。概念柔和的黑亮木質表面配合白色面板構成了墻面，讓此店內陳列室顯得既時尚又摩登，完全體現了Givenchy最新2008秋冬系列的內在氣質，一件高級訂制服裝也將同時陳列于內。Maison Martin Margiela簡介Martin Margiela可能是當代高級時裝界中最為低調的設計師，甚至顯得有意為之。他的服裝標以空白標簽，不同系列由數字來分類，甚至時裝展示上的模特也要蒙上眼紗。1988年，這個安特衛普皇家美術學院的畢業生，Jean-Paul Gaultier的前助手，推出了Maison Martin Margiela品牌，憑著出人意料的視角把平庸陳腐轉變化為耀眼瑰寶。概念運用了品牌標志性的漆白物件，此店內陳列室成為一個由印花木質墻壁構成的空間，內有漆白手提箱，窗戶、大門以及實物原大的鏤空紙板。Number (N)ine簡介創立于1996年的Number (N)ine，一直遵循設計師宮下貴裕（Takahiro Miyashita）審美觀中簡單自然的風格。第一家Number (N)ine門店開設于東京聞名的原宿地區，從此品牌在全球范圍內都擁有對其頂禮膜拜的信眾。品質上乘的服飾需要最高等級的樣式、材料及裁剪。設計師沒有片面地對待每件單品，而是考慮著裝者的獨特個性，創作出可以隨時穿著的舒適服裝。概念復古啟發的木板，配合戲劇風格的紅色垂簾以及精選的鄉村音樂，重現了受美式風格影響的店內陳列室，充分顯示了品牌2008秋冬系列的走向。Undercover簡介Undercover的設計師高橋盾（Jun Takahashi）是在日本許多人崇拜的偶像。事實上，自從他和朋友于1988年構思出Undercover的理念，并于1994年正式推出品牌以來，高橋盾幾乎獲得日本所有時尚獎項，其中包括《每日新聞》的時尚大獎。憑著令人贊嘆的戲劇風格時裝秀，時至今日Undercover已經在全球的時尚界內擁有大批擁護者。內心的朋克精神讓高橋盾的設計理念常常影射如Sex Pistols般的音樂傳奇人物。他勇于挑戰的性格和對悖論的鐘愛可以由其在事業起步階段的一段話總結，就是"可愛但可怕，美麗但丑陋"。黑色、反叛而且富挑戰性，每一季新的Undercover系列都充滿了令人激動的意外。概念此店內陳列室內展示了高橋盾創作的模型，以及由假花做成的背景墻面，不僅陳列了其成衣系列，同時展現其藝術創作及對時尚的獨特視角。Yves Saint Laurent簡介這個經典時尚法國時裝品牌于1961年由Yves Saint Laurent與Pierre Bergé共同創立，持續為時裝界輸入新觀點和精致工藝。受到全球文化的啟發，Saint Laurent將經典男裝裁剪概念融入女裝，引領了幾個時期的時裝潮流 – 從六十年代末的狩獵裝束夾克，到七十年代的中國主題�，F任創意總監Stefano Pilati是一位具影響力的天才，其標志性的作品包括Muse手袋。概念受Yves Saint Laurent 2008秋冬系列時裝秀的靈感啟發，此店內陳列室采用了白色的延展布料，創造出結構性形狀。V Magazine簡介《V》是國際性限量季刊《Visionaire》的副線雜志。作為一個視覺主導的出版物，《V》專注于時尚以及相關的藝術形式：藝術、文化、音樂、電影及建筑••••••涵蓋以上內容，將組成展示過往封面影像的回顧性圖片展，陳列展現一系列與最耀眼的名人及藝術家合作完成的《V》藝術性攝影作品。概念在特別設立的時尚攝影亭內，您可以拍攝屬于自己的《V》雜志封面，同時也可以在暗房中欣賞到該雜志的檔案封面及刊物的投影。視覺陳列亮點3.1 Phillip Lim簡介低調、帥氣且優雅，3.l Phillip Lim服飾所創造的個人形象總是出人意料、突破常規而又恰如其分 – 展現了精妙和驚喜之間的完美平衡。在高級羊絨、棉布、水洗綢及拉絨毛織物上添加體貼周到的細節設計。評論界交口稱贊的年輕獲獎設計師表示，"3.1的服飾更注重于提煉而不是定義。其中的精致體現在經典的內涵，以及自然的個人風格，沒有刻意追求或過分強調，是毫不費力的美感。"概念受品牌的獨立專門店啟發，灰色木板表面配支架的陳列室內擺放了其最新系列。Alexander Wang簡介時尚新星Alexander Wang表示："每個人都可以盛裝打扮魅力非凡，但休閑日子里的裝扮最為有趣"。個性化的日常著裝組成Alexander Wang的基本系列，富都市感的審美風格融入簡潔典雅又奢華精致的樣式之中。他的靈感女神是那些不被當代社會所同化的女性。對于他來說，一件T恤衫可以像晚禮服一樣性感時髦 – 重點在穿著方式。這個美國時裝設計師協會大獎（CFDA Award）的提名設計師，在每個系列中都能將奢華和街頭風格自然融合。概念通過煙熏灰的不透明玻璃面板，時裝秀的影像可反射到每一個鏡面，體現了品牌簡潔而奢華的服飾輪廓。Azzedine Alaia簡介Azzedine Alaia著迷于女性形體，希望注意力能置于女性本身而非身上的服飾。這位突尼斯出生的設計師在推出自己的品牌之前，曾與christian Dior、Guy Laroche及charles Jourdan等大師合作。逐步攀升的他在八十年代的巴黎成就盛名，憑著貼身裙裝繼續定義那個年代講究身材的造型輪廓。作為一個眾所周知的完美主義者，Alaïa負責創作所有式樣，設計系列有著獨特風格而非隨波逐流。時尚界同仁對其趨之若鶩的事實足可證明其傳奇地位。概念黑色的圓形旋轉臺上陳設了五個人體模特，展示了傳奇性設計師時尚又經典的服飾。Lanvin簡介Lanvin于1889年由Jeanne Lanvin創立，是最古老的法國定制品牌，已經創造出一個集精致優雅之大成的時尚世界。如今，藝術總監Alber Elbaz嘗試糅合過去與未來的設計創作出永恒的風格。Elbaz結合都市的優雅氣質，讓情感與樂觀主義激發欲望，使現代性與女性氣質和諧地統一起來。概念通過重現品牌的櫥窗陳列，展示了其摩登又富女性氣質的風格。Marni簡介創意總監Consuelo castiglioni自1994年創立Marni以來，一直致力于設計她所稱的"非傳統且有深度"的時裝服飾。在短短幾年間，Marni已躍升成主宰時裝潮流的品牌。與眾不同的藝術性設計為外形輪廓和高級面料增添趣味，流露一份略帶靦腆但性感誘人的詭異青春形象。品牌的標志性特色，在于利用鮮明怪異的裝飾，帶出天然木料與塑料的迷人奢華。盡管時有前衛設計，Marni也采用最優質的絲綢、羊絨和創新面料，創作獨有的奢華設計。 概念印有Marni圖案的背幕顯示了品牌獨特又詭異的感覺。Raf Simons簡介Raf Simons的風格強烈，完美結合了裁剪鮮明的經典男裝與大膽的叛逆街頭文化態度。懷著對Helmut Lang的敬意，Simons應用巧妙的剪裁及鮮明的輪廓表現未來風格夢想。Simons曾在安特衛普皇家美術學院學習工業設計，于1995年推出首個男裝系列，從2005年開始擔任Jil Sander的創意總監�，F在，色彩、幾何形狀及材質成為Simons創作"不一致個體"的重要元素。完美剪裁一直是其設計標志，更為重要的是，Simons表示："我不想僅僅展示我的服裝。我更期望傳達我的態度。我的過去、現在和未來。"概念極具未來主義風格的空間展示Raf Simons的最新系列，還有特別剪輯的為慶祝品牌10周年慶典所舉辦的佛羅倫薩Pitti Imagine展覽的影像。Stella McCartney簡介Stella McCartney擁有一個不平凡的人生，15歲那年已經有機會與時裝界重量級名師christian Lacroix合作共事。在1995年，McCartney參與倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院的時裝畢業展覽，并邀請了兩大名模好友Naomi Campbell和Kate Moss坐陣，一時名聲大噪。隨后她創立了自己的同名品牌。1997年，繼Karl Lagerfeld后，McCartney被Chloé委任為首席設計師，為該品牌注入亮麗、感性和浪漫的元素。2001年，她離開Chloé發展個人時裝系列，鞋履及配飾，作品運用了街頭搖滾歌手風格和富女性氣質的色調，以及早年她從Savile Row裁縫處習得的定制剪裁和結構性外形。作為反對虐待動物的積極支持者，其服裝和飾品均不采用動物制品，而且其護膚品牌CARE by Stella McCartney全部采用有機制品。概念由Stella McCartney親自設計，此弧形墻由Lego組件砌成部分的3D布景，全部由Lego贊助。藝術裝置Caroline Cheng簡介Caroline Cheng生于英國，在美國和中國接受教育，現常住上海，是藝術家、策展人、講師，以及陶藝工作室的創始人。她此次所展示的作品，包括繡有精致手工制作瓷蝴蝶的中式裙裝。其創意來自于在過去七年生活在中國這個遼闊國家的體驗。"從遠處看，人們看到中國，所有人幾乎擁有一樣面孔。但如果你看清楚，會發現其中充滿了復雜的個性，不同的文化融合在一起。""這些服飾從遠處看似乎是裙子，但是你走近看這些蝴蝶，就會發現它們的獨特和異樣。這就是中國！"概念獨立玻璃箱中展示了Cheng所創作的上千只陶瓷蝴蝶制成的獨一無二的傳統中式服裝。chris Kabel簡介自從工業設計專業畢業后，這位年輕的荷蘭藝術家兼設計師的作品已經成為頂級設計組織Droog Design的固定系列之一。在位于鹿特丹的工作室里，Kabel也為其他著名的品牌設計，其中包括Droog、Moooi以及里爾歐洲文化之都計劃（Lille's European Capital of Culture project）的委托項目。其作品也成為系列的一部分。Kabel形容自己為外科醫生，將物件分開以分解它們的意義。其標志作品包括Sticky Lamp及Parasol。他希望顧客能參與其中，讓他們完成最終作品且自行使用。概念為了"時尚夢想家"的活動，Kabel創作了由合成樹脂材料制成的巨大蘭花型氣球，展示了精致和自然形態間的對比。Wing Shya簡介Wing Shya通過攝影及電影表達自己。Wing與著名電影導演王家衛的合作緊密，在其電影中充當專屬的攝影師和平面設計師，其鮮明風格在片中格外顯著。他的第一個個人展在2006年日本森美術館（Mori Museum）舉行，之后在上海及香港都有相繼的展覽。在其香港基地，Wing參與許多國際時尚及藝術雜志的工作，自身也是一位受到認可的導演。概念命名為"紅"的攝影作品投射在媒體墻上，名模杜鵑在片中身穿Kim Tang手工制作的裙裝。Wing Shya及Sean Kunjambu負責藝術指導及攝影。Yi Zhou簡介Yi Zhou是備受推崇的29歲雕塑家和電影人，其作品乘著當代中國藝術的浪潮獲得更多的注意。她幼年成長于中國的東部城市杭州，隨后跟隨父母移居羅馬，自那時起便在課后參加藝術學習。在倫敦和巴黎的大學生涯中，她學習社會科學，但在畢業后回到藝術領域。她的頭幾部電影都是幾秒長的Macromedia Flash影像。Zhou現在的創作融合歐洲風格影響和極簡主義美感。概念整個裝置是關于愛的盲目。。。。。。愛的毒害，也因此變成愛的苦澀。此次的設置由與窗戶相對透明紙組成，上面有設計師Rick Owens與藝術家的剪影。擺放在前面的屏幕上播放著動感的動畫展示，由黑線形成的心臟輪廓，相互重疊，就像毒藥由心里滲出，逐漸涂黑直到黑線填滿了心臟輪廓，仿佛被"抹去"了一般。動畫傳遞了消除的瞬間，是愛和恨變得極端的關鍵時刻。